14 Tipps zur Verbesserung Ihrer Waldfotografie

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Das Aufnehmen von Bildern von Wäldern mit einer Kamera ist eine einzigartige Herausforderung.

Ich lebe im Kern des borealen Waldes im Inneren Alaskas. Diese Wälder bieten eine Landschaft aus spindeldürren Fichten, zitternden Espen und Birken. Endlose Möglichkeiten für Waldfotografie.

Ich verbringe viel Zeit damit, mit der Kamera in der Hand durch den Wald zu wandern und nach der Komposition zu suchen, die die ruhige Schönheit des Ortes einfängt.

Ob es sich um Ihre lokalen Wälder oder den Regenwald des Amazonas handelt, die Standardregeln der Landschaftsfotografie sind schwer anzuwenden. Das Finden von Bildern in der Umgebung des Waldes erfordert eine neue Denkweise für den Landschaftsfotografen.

Für diejenigen, die ihre Waldfotografie verbessern möchten, hier ein paar Tipps, die Sie beachten sollten.

14. Machen Sie Aufnahmen aus niedrigen Winkeln Blick auf die Baumwipfel

Wenn Sie die Bäume aus einem niedrigen Winkel fotografieren, wird der Betrachter in den Wald versetzt. Sie werden das Gefühl haben, zu den riesigen Bäumen aufzublicken.

Es betont die Ungeheuerlichkeit dieser mächtigen Pflanzen und lässt den Betrachter sich gedemütigt und klein gegenüber ihrer Größe fühlen.

13. Verwenden Sie Luftaufnahmen, um die Weite des Waldes einzufangen

Mit modernen Fortschritten können Sie jetzt beeindruckende Luftaufnahmen mit einer Drohne machen. Diese Technik eignet sich hervorragend zum Fotografieren von Wäldern. Von oben wirken die Bäume noch weiter und endloser.

Es ist am besten, an einem klaren Tag Luftaufnahmen zu machen, um einen vollständigen Blick auf die Baumwipfel zu erhalten. Bei nebligem Wetter können Sie auch einige tolle stimmungsvolle Aufnahmen machen.

12. Verwenden Sie das Mondlicht für einzigartige Waldfotografie

Wälder sind dunkle Orte, besonders nachts und während der blauen Stunde. Zu dieser Zeit kämpfen blasses Sternenlicht und das schwache Leuchten des Himmels darum, den Boden zu erreichen.

In einem offenen Wald gibt es mehr Potenzial. Moonlit Forest Photography ist eine Chance, einzigartige Bilder zu machen. Wenn der Mond voll ist, wirft er überraschend viel Licht auf die Landschaft. Es bietet auch ein potenzielles Thema an sich.

Das Fotografieren dunkler Wälder ist ähnlich wie bei anderen Nachtaufnahmen. Die Vordergründe der Bäume erfordern besondere Aufmerksamkeit. Überlegen Sie, wie die Gliedmaßen und Stämme über den Himmel fallen. Komponieren Sie so, dass sie den Hintergrund ergänzen und nicht behindern.

11. Erfassen Sie die Sterne und den Nachthimmel durch die Bäume

Wenn Sie nach oben schauen, umrahmen die Bäume den Nachthimmel. Sie können schöne Aufnahmen des Nachthimmels machen, umgeben von Natur.

Wo ich in Alaska lebe, habe ich oft die Gelegenheit, die Nordlichter durch die Bäume zu fotografieren. Dies kann eine große Herausforderung sein. Während sich die Lichter über den Himmel bewegen, wechsle ich ständig die Position, um sicherzustellen, dass sie durch die Bäume sichtbar sind.

10. Erfassen die Silhouette der Wald für Markante Bilder

Die dim licht vor der morgendämmerung oder nach der dämmerung ist eine sehr harte zeit zu schießen in die wald. Bäume, die bereits dunkel sind, werden zu schwarzen Silhouetten. Innerhalb des Waldes sind die Dinge noch dunkler, was selbst die grundlegende Bildgestaltung erschwert.

Die einzige Hoffnung für eine erfolgreiche Aufnahme in diesen Stunden ist es, eine Baumsilhouette vor dem Hintergrund des Himmels zu finden.

9. Verwenden Sie die beste Ausrüstung und Einstellungen für die Nachtwaldfotografie

Welche Kameraausrüstung zu verwenden ist

Eine auf einem Stativ montierte Kamera ist ein absolutes Muss für Aufnahmen im Wald bei schlechten Lichtverhältnissen. Die langen Belichtungszeiten machen das Halten der Hand unmöglich. Ein schnelles Weitwinkelobjektiv wie ein f / 2.8 oder schneller ist auch bei Dunkelheit nützlich.

Welche Kameraeinstellungen sind zu verwenden?

Umfassen Sie Langzeitbelichtungen und höhere ISOs für Nachtwaldbilder. Wenn der Mond nicht Ihr Motiv ist und die Nacht dunkel ist, betrachten Sie etwas wie f / 2.8 für 3 oder 4 Sekunden bei ISO 1600 als Ausgangspunkt. Passen Sie von dort aus Ihre Verschlusszeit oder ISO nach oben und unten an (aber lassen Sie Ihre Blende weit offen), bis Sie die gewünschte Belichtung gefunden haben.

8. Machen Sie das Beste aus der Goldenen Stunde

Das Low-Angle-Licht der goldenen Stunde wird oft auf dem Waldboden gedämpft. Die Bäume blockieren den größten Teil des einfallenden Sonnenlichts und hinterlassen Strahlen, die über den Boden und durch die Äste verlaufen.

Dieses warme Licht erzeugt eine Gegenüberstellung der kühlen, schattierten Töne und des gelben Sonnenlichts. Dies kann eine schöne Tageszeit sein. Wenn Sie das Glück haben, ein bisschen Nebel durch die Bäume zu rollen, sind diese Stunden unvergleichlich.

Welche Kameraeinstellungen

Die richtigen Kameraeinstellungen variieren stark während des warmen Lichts der goldenen Stunde.

Ich neige dazu, meine Verschlusszeit und Blende ständig zu verschieben, je nachdem, welches Endprodukt ich erstellen möchte. Da ich oft im Wald arbeite, versuche ich, meine Verschlusszeit um 1/60 Sekunde oder schneller zu halten, besonders wenn ich ein Teleobjektiv benutze.

Eine Blende von etwa f / 8 liefert normalerweise scharfe Bilder bei gleichzeitiger Beibehaltung einer angenehmen Schärfentiefe. Aber auch hier gibt es keine ‚richtige‘ Einstellung.

7. Schießen Sie mittags für kontrastierende Lichter

Mittags führt jede Sonne, die durch die Bäume reicht, zu einem strahlenden Kontrast aus heißem Sonnenlicht und kühlem Schatten.

6. – Bewölktes Wetter für die Waldfotografie

Wolken sind wie eine Studio-Softbox für die Sonne. Sie mildern das grelle Licht, dämpfen Schatten und sorgen für Beleuchtung. Dies ist eine perfekte Formel zum Fotografieren von Wäldern.

Der starke Kontrast durch Sonnenlicht verschwindet. Die komplexen Muster von Unterholz, Baumstämmen, Ästen und Blättern entstehen. Während bei weitem nicht perfekt für die großen Landschaften, Wolkendecke ist perfekt für den Wald. An diesen grauen Tagen fahre ich mit meiner Kamera in den Wald.

5. Erfassen Sie die Walddetails

Der einfachste Weg, eine erfolgreiche Waldfotografie zu erstellen, besteht darin, die gesamte Unordnung des Waldes zu entfernen. Schauen Sie vorbei an den chaotischen Ästen, den Massen von Baumstämmen, dem Durcheinander von Blättern auf dem Waldboden. Konzentriere dich auf einen bestimmten Teil.

Mit dem gesprenkelten Licht des Morgens kann dies mit großer Wirkung geschehen. Teile des Waldes sind beleuchtet. Schauen Sie, wo das Licht fällt oder wo es bald ankommen wird, und erstellen Sie ein Bild an diesen Orten. Ein Detail des Waldbodens, eine Blume, ein einzelnes hinterleuchtetes Blatt.

4. Verwenden Sie den Wald, um eine Geschichte zu erzählen

Suchen Sie nach kleinen Waldteilen, die eine größere Geschichte über den Ort erzählen. Was ist die Saison? Können Sie das an einem einzigen detaillierten Bild erkennen? Ein Herbstblatt oder eine Frühlingsknospe kann eine gute Wahl sein, um eine größere Geschichte zu erzählen.

Für diese Art von Bild ist ein kurzes Teleobjektiv oder sogar ein Makroobjektiv eine gute Wahl. Bilder mit einer geringen Schärfentiefe, die den Hintergrund in eine angenehme Unschärfe verwandeln, sind effektiver. Eine tiefe Schärfentiefe kann einen verworrenen Hintergrund haben, der von der Szene ablenkt, die Sie hervorheben möchten.

3. Erstellen Sie interessante Kompositionen mit verschiedenen Elementen des Waldes

Das Zurücktreten von den Details zu großen Waldabschnitten kann fotografisch viel schwieriger sein. Die Wälder sind voller Chaos. Es passiert oft zu viel, um eine saubere und interessante Komposition effektiv zu isolieren.

Hier kommt es auf die Perspektive an. Im vorherigen Abschnitt über Details schlug ich vor, nach dem einzelnen Element zu suchen, das dem Betrachter ein wenig über den Ort erzählt. Wenn Sie hier versuchen, etwas größer zu werden, um mehr von der Waldlandschaft zu zeigen, sollten Sie diese Details berücksichtigen.

Finden Sie im Wald ein Detail, einen Zweig, eine Blume oder ein Blatt, das Sie als überzeugend empfinden. Verwenden Sie dann ein Weitwinkelobjektiv, damit Ihr Fokus auf Ihre Details fällt und gleichzeitig die Umgebung angezeigt wird.

Dies ist gängige Praxis in vielen Arten der Landschaftsfotografie. Im Wald ist die Methode komplizierter. Sie müssen die richtige Kombination aus Details und Hintergrund finden, die eine breitere Perspektive auf den Wald bietet.

Das ist kniffliges Zeug, kann aber eine angenehme Herausforderung in der Komposition sein. Bilder, die den Wald in seiner ganzen Pracht zeigen, Unter Beibehaltung der feinen Details des Ortes sind einige meiner Lieblingswaldbilder.

2. Experimentieren Sie mit Brennweiten, um den Blick einzufangen

Wenn sich der Wald öffnet, haben wir die seltene Gelegenheit, eine breite Baumlandschaft zu sehen. Diese Bilder verwischen die Grenze zwischen offener Landschaft und Waldlandschaft. Die Komposition birgt jedoch einige Herausforderungen, die im offenen Land normalerweise nicht auftreten.
Enge und Weitwinkelkompositionen sind in diesen Szenarien beide Optionen. Eine weite Szene könnte ein Gefühl von Maßstab vermitteln, das Drama eines scheinbar endlosen Waldstücks.

Die Komposition kann herausfordernd werden. Es ist leicht, am Ende zu viel von der nahen Umgebung zu zeigen, wodurch die Auswirkungen der Skala verringert werden.

Ein Telebild hingegen hat den Vorteil, dass es die Szene vom umgebenden Chaos isoliert und eine saubere Komposition ermöglicht.
Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, diese Waldbilder zu erstellen. Was funktioniert und was nicht, hängt ganz von der jeweiligen Szene ab.

Experimentieren Sie mit mehreren Brennweiten und sehen Sie, was funktioniert, aber denken Sie an die Geschichte des Waldes und wo Sie sich befinden. Bemühen Sie sich, diese Geschichte zu erzählen, indem Sie in Ihren Bildern Kontext bereitstellen.

1. Versuchen Sie es mit Schwarz-Weiß-Waldfotografie

Schauen Sie sich die klassischen Bilder der Redwoods in Schwarzweiß von Ansel Adams an. Sie werden verstehen, dass Wälder schön in schwarz und weiß übersetzen. Die starken Baumstämme vor schattigen, dunklen Hintergründen ergeben überzeugende Kompositionen.

Aber schwarz & weiß fotografie ist hart. Im Wald braucht es Zeit, um zu lernen, in B&W zu „sehen“. Wir sehen die Welt in Farbe, und zu bestimmen, wie eine Farbszene in Schwarz & Weiß erscheint, ist eine Herausforderung und erfordert Übung. Hier sind ein paar Richtlinien:

Suchen Sie nach Kontrast. Szenen mit einem Mosaik aus Hellen und dunklen Tönen lassen sich in der Regel gut in Schwarzweiß übersetzen.

Nutzen Sie die Hintergrundbeleuchtung. Licht, das von hinter Ihrem Motiv kommt, kann in der Farbfotografie schwierig zu verwenden sein. Es ist sehr effektiv in der Kontrastwelt von Schwarz und Weiß.

Umarme die Schatten. Wenn Sie die hellen Teile Ihres Rahmens freilegen, werden die dunklen Schatten häufig nahezu schwarz. Dies kann Ihnen helfen, störende Elemente in Ihrem Rahmen zu beseitigen.

Es gibt nur wenige natürliche Umgebungen, in denen das Zurücklassen der Farbe so effektiv sein kann wie im Wald, also probieren Sie es aus.

Fazit

Tief im Wald sind die Geräusche der Außenwelt hinter Schichten von Bäumen, Ästen und Blättern verborgen.

Selbst in kleinen Waldgebieten können Sie Isolation finden. Wälder sind ein Ort, um den Alltag abzuschalten und sich mit einer Kamera in der Stille wiederzufinden. Dies ist ein großer Teil davon, warum ich Waldfotografie so sehr mag. Selbst einen kurzen Spaziergang von meinem Garten entfernt kann ich mich fühlen, als wäre ich in freier Wildbahn.

Viele von uns leben in der Nähe eines Waldstücks. Finden Sie Ihre, erkunden Sie sie. Nehmen Sie sich die Zeit, diese fotografischen Kompositionen zu finden und dann zu teilen, was Sie machen. Ich freue mich auf eure Waldbilder!

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